VICTOR BARROS
peinture
L’artiste : constamment en mouvement, sans cesse à la
recherche d’un équilibre, triste et révolté par
l’injustice dans le monde, mais toujours tourné plein
d’espoir vers l’avenir.
L'oeuvre de Barros a plusieurs aspects. Certains sont noirs et macabres,
d'autres tendres et fragiles, d'autres amusants et légers. Sa
maîtrise de la couleur lui permet souvent d'atténuer les
aspects les plus durs et d'adoucir la tristesse devant la souffrance
et la mort.
Barros voit la vie comme une divine comédie Des réminiscences
du carnaval et des personnages du cirque apparaissent donc souvent
dans ses oeuvres. Une apparence d'allégresse et d'exubérance
voile souvent la tragédie et le drame.
Bien que sa formation et son évolution se soient déroulées
en Europe. Barros n'a jamais renié ses origines: l'Amérique
Latine, les Tropiques et les Incas. Il s'est gardé de se laisser
complètement assimiler par le schéma culturel occidental
et est resté fidèle à ses racines.
C'est ce qu'attestent ses scènes préférées
: le soleil et la lune, les réminiscences des divinités
et des magiciens Incas, les chevaux sauvages et les oiseaux tropicaux.
C'est ce que montrent aussi certains personnages, tels que les cannibales,
représentés avec une tête monstrueuse et couverts
de décorations, qui rappellent des personnages de dictature
militaire
C’est ce que montrent aussi, enfin, les couleurs jaillissantes
et violentes, comme le paysage équatorien, où le soleil
dessine de violents contrastes, fines el claires comme des lacs, et
peu à peu grises et noires sous l'influence de notre climat
Victor Barros n'est pas seulement un Etre de la ligne et de la forme
et un coloriste talentueux. Il est surtout un homme authentique, que
la répression et l'injustice révolte, qui dénonce
la corruption, la misère et la guerre, mais qui garde toujours
une lueur d'espoir.
Les oeuvres de Barros sont plus qu'une simple décoration. Elles
contiennent toutes une philosophie et un message et c'est cela qui
les rend d'autant plus précieuses et universelles.